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ザ・ 芸術活動 それらは、言語などの他の形式のコミュニケーションが持つ最小限の表現の基準を除いて、美学を通してコミュニケーションするために人間が実行するものです。
これらの活動を通じて、人が持っているかもしれない世界の感情、アイデア、さらにはビジョンさえも、 プラスチック、サウンド、言語、または体型のさまざまなリソース.
芸術的な活動は、想像上の世界観の創造を表しており、厳密に何かを信頼する必要はありません。芸術活動を行う人は誰でも呼ばれます アーティスト.
芸術の分類
アートの広い定義は、存在する膨大な数の芸術活動に関連しています。通常、さまざまなグループに分けられます。
- 視覚芸術：ビジュアルコンテンツが普及し、視聴者がオブザーバーになります。
- プラスチックアート：視覚的にも拡散しますが、作品の創作は物質の変容によるものであり、現実の一部をとらえているという表現はさておきます。
- 舞台芸術：体の動きを通して風光明媚な空間で練習されます。アーティストの体は、パフォーマンスの期間中、それ自体が持っている役割以外の役割を果たします。
- サウンドアート：音と沈黙を主な要素として操作し、聴覚を通して知覚されます。視聴者はリスナーです。
- 文学芸術：言葉を操って作られた作品。それが処理される感覚は視覚の感覚ですが、仕事を理解するために必要な言語スキル（読み方と理解方法を知ること）を条件とします。言語も口頭であるため、耳を通して処理することができます。
さまざまな種類のアートがこの用語の範囲を説明しています。これらは、アーティストが特定の最小限の知識とスキルを持っている必要があり、次にする能力を持っている必要がある分野です それらのスキルに独自の表現を与える。医学、料理、武道、釣りなど、それ自体がスキルに関するものであるため、このタイプに完全に到達していないいくつかの分野を芸術と見なすことができるかどうかは、繰り返し議論されています。
芸術活動の例
- 建築
- テレビゲーム
- ボディアート
- 劇場
- 物語
- デジタルアート
- ダンス
- 漫画
- 彫刻
- 記録
- オペラ
- 音楽
- ペインティング
- 詩
- 写真
彼らは重要だから？
芸術的な活動は 人々の社会的発展、特に幼い頃から。
子供の運動、言語、認知、社会的、感情的な発達は、子供が最初の年から芸術活動に取り組むときに特別なサポートを持っています。その活動では、子供は自分の範囲の次元を取りませんが、最初の年に年はあなたが自由と選択で何かをすることができるスペースとしてそれを考えることに限られています。
その後、子供は自分の世界観をアートで表現できるようになり、普段知っているもの（プラスチック、指で描く）に加えて、新しいアート活動を始めることができるようになります。
大人の場合、何度も芸術が何のために使われているのか、あるいは人類全体で人々がこれらの分野に興味を持っている理由を明らかにすることが試みられてきました：のグラフィック表現としての洞窟絵画の証拠歴史上最も古い人々は、この明確な例です。
医師が治療目的でアートを使用することは一般的であり、それから、たとえば、 音楽療法、臨床患者のコミュニケーション、表現または学習を容易にするための音楽の要素（音、リズム、メロディー）の使用。
